德吉央宗：
幸福和快乐是结局

“为啥岚泽和德罗才见一次面就成为好朋友了？我们同学都要认识好久才能成为好朋友呢。”

“牦牛族长和黑颈鹤族长明明是好朋友呀！又不是牦牛做错了事，怎么能让牦牛一族全都背锅？这里要改！”

德吉央宗每写完一稿，就会组织家里的小朋友召开一次“审稿会”——打印剧本，他们自选角色、分段朗读。

哪里有趣、哪里不合理、哪里最动人，孩子们的反应最纯粹、最直接。她就照着这些意见，一遍遍修正台词、简化情节。

“观众是谁，就先问谁。”她说。

德吉央宗眼眸清亮，笑意总先一步抵达眼角，温润里透着高原的敦厚。她是自治区话剧团编剧，西藏首部原创儿童音乐剧《高原上的精灵》就出自她的笔下——这部作品荣获第十五届中国儿童戏剧节优秀展演剧目。

戏剧里，她给高原上的孩童、动物编童话；回到家，她一心扑在自己孩子身上。对高原的那份爱，对孩子的这份爱，在她这儿是连在一块儿的。

这个在剧本里为孩子们编织幸福的人，自己的幸福，是什么模样呢？

“小精灵”

平日里，德吉央宗的家里非常热闹，孩子成群——除了她的一双儿女，还有两个侄女。

闲暇时，一家人常凑在一起玩狼人杀。孩子们天真的博弈、鲜活的语言，也悄悄落入德吉央宗的笔底，点亮笔下一个个生动的角色。

这些日常陪伴的温暖趣味，被她织成舞台上的童话——那只名叫“云朵”的藏羚羊，角色来自心思灵动的小侄女，平日里总冷不丁蹦出一句妙语戳中要害，恰好成就了剧本里预言家的设定；小牦牛“德罗”，名字与原型都源于她的儿子：身为家中长兄，他习惯照顾妹妹、挺身担事，在剧中，他便是小动物们可靠的兄长；黑颈鹤“岚泽”与女儿同名，活泼坦率的性格取自大侄女。还有牦牛族长阿丹、鸭婆婆……这些角色，都是她从亲子游戏和日常观察中提炼、转化、升华而来。

“作为一位母亲，我一直想为西藏的孩子，包括自己的孩子做点事情。是家里的孩子们给了我落笔的初心。”她说。

就这样，《高原上的精灵》缓缓成型。德吉央宗把叙事聚焦高原生灵，借它们的眼睛凝望家园，把敬畏自然、守护环境的心声，送进每一位观众心里。2025年，该剧目在藏戏艺术中心上演；2026年，还参加了中国儿艺“温暖行动”专场演出。

“想要读懂孩子，就要主动降到孩子的高度，看一看他们眼中的世界。”德吉央宗说，孩子们不仅是她的第一观众，更是剧本打磨过程中不可或缺的“小顾问”。

这与儿童剧创作的道理是相通的——就像土拨鼠从洞口向外张望，它眼里的世界，只有洞口大小的那一方天地。“成年人创作童话，就要学着把自己放低，贴着孩童的视角去观察、去感受。”她说。

德吉央宗本是喜静的“宅女”，却因为追逐孩子的脚步而“偏航”——他们在辽阔草原上骑马，在果园里采摘果实，到海边追浪……

“孩子天生热爱大自然，自在又治愈。我常常对他们说，谢谢你们，是你们拓宽了我的眼界，带我看见更广阔的世界。”

德吉央宗俯下身，读懂了孩子；孩子仰起头，带她看见更大的世界。

“忏悔录”

“我家的清晨，从来不是我叫醒孩子。”德吉央宗笑着说，“基本都是母亲或者爱人叫醒孩子们——然后，叫醒我。”

医生母亲作息规律；爱人旦增罗布严于律己，早睡早起。而卧室里的编剧，长年熬夜打磨剧本，常常凌晨两三点才睡——早起，对她来说是一件吃力的事。

不过，早睡早起的人，也有睡不着的时候。德吉央宗说，爱人有个雷打不动的习惯：如果白天对孩子发了火，夜里就必须一条条自我反思——她戏称，那是他的“忏悔录”。

有一回，儿子的课堂笔记没记全、作业质量下降，旦增罗布看到了，大声批评了孩子。

那天夜里，孩子哭着睡着了。德吉央宗半夜出来，看见旦增罗布还坐在灯下，一遍遍翻看那本笔记。良久，他低声自语：“是不是我的话说得太重了？往后一定只就事论事，管住脾气。”

德吉央宗没有接话，静静坐到他身旁。她的心里五味杂陈——孩子哭的时候，她也心疼，也想说一句“你话说重了”，可话到嘴边又咽了回去。她太了解他：这个此刻自责的男人，明天一早还是会雷打不动地叫孩子们起床、送他们上学。他的自责里，藏着的是在意。

那一晚，两个人一直聊到后半夜：怎么帮孩子补上落下的笔记？一个环节一个环节来，不急不躁，循序渐进。

“作业可以列清单，笔记可以教方法。可孩子被吓住的那一刻，是很长时间都补不回来的。”德吉央宗说。

一个深夜改稿，一个深夜“忏悔”。这个家的灯，总比别家熄得晚一些；可正是这些深夜不灭的灯光，托住了家，也托住了孩子。

在教育上，德吉央宗对孩子既不内卷，也不放养。用她的话说——踏踏实实，养育两个普通孩子，不在孩子的起跑线上焦虑，更不会把焦虑传递给孩子。

“在我看来，童年最重要的不是填满各种课程，而是保有感受世界的能力。我写故事，不是硬塞道理给小朋友，而是守护他们感知自然、感知美好的本心；养育孩子也是一样。”她说。

作业繁重、压力大的时候，德吉央宗会陪他们玩“点石成金”的小游戏——孩子随手一指玩具或想吃的东西，她就假装施法，告诉他们心愿达成。她还为孩子设立了“梦想基金”：只要孩子的某个心愿足够打动人，就为这份梦想投资。

“我就想这么慢慢走着、陪着，让孩子明白：妈妈一直都在他们身后，无条件支持。”德吉央宗说。

“碎片化”

2008年从上海戏剧学院毕业至今，从事编剧工作已18年。

德吉央宗创作的《爱的传递》《母亲的希望》等多部作品相继上演，其中《爱的传递》摘得自治区“五个一工程”奖。

如果妈妈想继续发展事业，而孩子几乎占满了生活，该怎么办？

德吉央宗的答案很实在——不要等。

“不要总说等孩子长大。”她说，“热爱若有回响，就从当下的缝隙里启程。”

只是很少有人看见：所谓缝隙，是从睡眠里一小时一小时抠出来的。这些年，她的大部分剧本，都诞生在这样的深夜。

在孩子们很小的时候，她心里一直憋着一股想要继续学习的劲儿。办法就是：把两个孩子哄睡，晚上10点多，家里的声音一点点静下来，她才轻手轻脚走进书房——真正开启属于自己的时间，写剧本、读书、看剧目，常常到凌晨两三点以后。

剧本写作需要专注，育儿日常却处处是断裂的碎片。于是，深夜成了她偏爱的写作时刻——在尘埃落定般的宁静里，沉下心神，走进故事的旷野。

改稿的日子，她和孩子互为邻伴：孩子写作业，她在旁边打磨剧本。她说：“我们就像在一起奋斗、共同进步的同学，这种氛围也能潜移默化地告诉孩子，学习和创作是一件需要长久坚持的事，让他们看见妈妈始终保持学习的状态。”

而“节点工作撞上家长会”这类经典难题，她的解法是一个关键词：支持体系。

这个支持体系，来自她身后的一家人：父母、爱人、弟弟弟妹、公婆、朋友，都是她的后盾。德吉央宗说，一个人的力量终究有限，在人与人相互支撑的集体里，独立不等于孤军奋战。

“如果在关键节点赶上重点任务，家长会就请爱人、父母参加，因为他们也是家长；如果工作时间可以‘调剂’或延后，我也可以自己去。”

即便每个人想法不一，德吉央宗也不会直接否定——因为她知道，大家的出发点都充满善意：为了孩子，为了家。

“养育孩子是一家人同心协力的事，家人之间不能互相拆台。”她说。

日常采风期间，她会把孩子托付给家人照料——孩子们要上学、上幼儿园，有自己的生活节奏。出发前，她会提前跟孩子们沟通好：要去哪里、去做什么、几天后回家。

德吉央宗说：“采风的每一天，我都会和孩子们视频通话，讲述途中见闻——遇见的土拨鼠、藏羚羊、花草等，把我看到的一切分享给他们。”作为母亲，她感受家庭生活、体会人间烟火；而编剧，恰恰最需要不断积累对生活的感知。养育孩子的经历，本身就是创作养分的来源——对德吉央宗而言，二者都是相融的。

（策划、统筹：米玛　统稿：玉珍　撰稿：郑璐　摄影：旦增央啦　琅青措　郑璐　曹琳　李欣梦）